hungrycatkitchen.com – Rahasia Formasi Potografi yang Jadikan Photo Anda Patut Galeri
Potografi bukan cuma bab tangkap peristiwa, namun juga masalah sampaikan narasi dan emosi lewat gambar. Suatu photo yang bagus mempunyai susunan yang dapat memukau perhatian dan memberikan pesan secara visual. Akan tetapi, apa sebetulnya rahasia dibalik susunan yang membuat sesuatu photo pantas diperlihatkan di galeri? Artikel berikut akan mengulas beberapa prinsip penting pada susunan photografi yang bisa menolong Anda membentuk kreasi yang mengagumkan.
1. Peraturan Sepertiga: Landasan Formasi Photografi
Ketentuan sepertiga ialah konsep dasar yang kerap dipakai oleh potografer professional. Tehnik ini mengikutsertakan pembagian gambar jadi sembilan sisi dengan 2 garis vertikal dan dua garis horizontal.
Obyek khusus ditempatkan di sepanjang garis ini atau di satu dari empat titik diskusi garis.
Kenapa Peraturan Sepertiga Efektif?
Menolong membikin keselarasan visual.
Mengundang perhatian ke ruangan spesifik dalam poto.
Memberinya area gerak alami untuk mata pemirsa.
Untuk contoh, kalau Anda memfoto matahari tenggelam, tempatkan garis cakrawala di sepanjang garis sepertiga bawah atau atas, bukanlah di tengah.
2. Leading Lines: Targetkan Pandangan Pirsawan
Leading lines yaitu garis-garis dalam gambar yang arahkan pandangan mata ke subyek penting. Komponen ini dapat berbentuk jalan setapak, pagar, sungai, atau juga bayang-bayang.
Fungsi Leading Lines:
Memperbanyak kedalaman dan dimensi.
Arahkan perhatian pirsawan ke subyek khusus.
Membikin photo dilihat lebih aktif.
Panduan:
Eksploitasi pelbagai sudut pandang buat mendapatkan garis yang memikat.
Pakai garis diagonal untuk membuat kesan-kesan pergerakan serta energi.
3. Framing: Frame buat Konsentrasi
Framing ialah teknik gunakan unsur disekitaran subyek guna membingkai photo. Frame alami seperti jendela, pintu, atau lengkungan pohon bisa menolong mengundang perhatian pirsawan.
Keunggulan Framing:
Meningkatkan kedalaman visual.
Memfokuskan perhatian di subyek penting.
Memberinya kondisi tambahan dalam gambar.
Misalkan, waktu memphoto satu orang dalam ruangan, pakai jendela sebagai frame untuk memperlihatkan muka mereka.
4. Tempat Negatif: Diamkan Poto Bernapas
Tempat negatif yakni ruang kosong di kitaran subyek penting. Meski tampak simpel, tehnik ini amat efektif untuk membentuk situasi minimalis dan menunjukkan subyek.
Kunci Pemakaian Ruangan Negatif:
Tidak boleh takut untuk tinggalkan tempat kosong.
Pakai background sederhana biar subyek lebih mencolok.
Sesuai untuk photo photo dan obyek tunggal.
5. Simetri serta Skema: Kecantikan dalam Kecocokan
Simetri dan skema alami di dunia riil bisa membikin poto yang benar-benar estetis. Komponen-komponen ini berikan kesan-kesan konsistensi yang memberi kepuasan dengan visual.
Langkah Memakai Simetri serta Skema:
Photo refleksi di air untuk membuat simetri alami.
Mencari skema berulang-ulang seperti barisan bangku, jendela, atau tangga.
Pakai teknik cropping buat memperkokoh skema atau simetri.
6. Kontras Warna: Membuat Subyek Lebih Menonjol
Kontras warna bisa berikan daya magnet visual yang kuat. Macam-macam warna yang berlawanan, seperti biru dan oranye, membentuk effect menghebohkan dalam poto.
Teknik Gunakan Kontras Warna:
Tentukan background yang lain dengan warna subyek.
Memakai waktu khusus seperti matahari keluar atau tenggelam buat tangkap warna alami yang kontras.
Uji coba dengan filter warna guna hasil yang antik.
7. Sudut pandang dan Pojok Pandang: Memberikan Suatu hal yang Berlainan
Langkah Anda lihat satu object bisa mengganti kesan-kesan yang disebabkan dalam poto. Sisi pandang tinggi (bird’s eye view) atau rendah (worm’s eye view) dapat membuat sudut pandang yang memikat.
Panduan Mengganti Sudut pandang:
Tidak boleh takut guna bergerak, jongkok, atau bahkan juga tiduran untuk mendapat pojok terpilih.
Pakai drone atau alat tolong yang lain buat pemikiran yang tambah berlebihan.
Eksploitasi photo candid guna sudut pandang yang semakin lebih alamiah.
8. Sinar: Komponen Kunci dalam Formasi
Sinar ialah komponen terutama dalam photografi. Bagaimana Anda gunakan sinar bakal tentukan situasi dan suasana hati photo.
Tipe Sinar yang Dapat Difungsikan:
Sinar Alami: Matahari keluar serta tenggelam buat nuansa hangat.
Sinar Bikinan: Lampu neon atau sinar halus dari lilin guna kondisi menghebohkan.
Siluet: Pakai sinar belakang (backlight) guna membuat dampak siluet yang menarik.
9. Pahami Bagian: Keselarasan yang Selaras
Photo yang seimbang membentuk rasa selaras. Pakai bagian kecil dan besar dalam konstruksi buat membuat perbedaan visual yang memikat.
Panduan:
Pakai object besar jadi titik konsentrasi, lantas imbuhkan komponen kecil buat lengkapi narasi.
Jauhi kebanyakan komponen supaya poto masih tetap simpel dan simpel dimengerti.
10. Percobaan dan Pelanggaran Peraturan
Sehabis mengerti seluruh dasar ini, tidak boleh takut untuk lakukan eksperimen. Pelanggaran ketentuan yang kesengaja kerap menciptakan kreasi yang unik serta orisinil.
Teknik Riset:
Bermain-main dengan sinar dan bayang-bayang.
Pakai lensa atau tehnik blur untuk membikin effect artistik.
Coba formasi asimetris buat keadaan yang tambah aktif.
Rahasia Konstruksi Photografi yang Membuat Photo Anda Patut Galeri
Susunan ialah kunci untuk membikin photo yang terkesan. Dengan menyadari dan mengaplikasikan beberapa prinsip seperti ketentuan sepertiga, leading lines, framing, sampai eksploitasi sudut pandang, Anda bisa hasilkan kreasi yang pantas diperlihatkan di galeri. Ingat, photografi yakni seni yang selalu berkembang, menjadi terus latihan serta berusaha. https://manuelmorenomorales.com